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对於索尼影业来说，他们目前只拥有部分的漫威神力──他们只拥有蜘蛛人世界的 900 位角色，当然，这已经足够让他们开展一个蜘蛛电影宇宙。不过索尼影业也不全然需要依靠欧美漫画界的巨人，索尼是个源自日本的巨兽企业集团，而日本漫画也在全球漫画界有着重要定位。因此，这个消息就没有那麽令人吃惊了：近年来火红的日本漫画《一拳超人》（ワンパンマン／One Punch-Man），将由索尼影业改编成为真人电影。
Table of Contents
- 好莱坞漫改真人版电影再＋１:《一拳超人》
- 往死里打的动作刺激，与一拳 KO 的幽默元素，《一拳超人》谁能掌握？
- 公式王道？谐仿电影？将「太正确」的内容摊出来打才贴近现实
- 日本漫画改编好莱坞真人版，真能顺利飞向全球浩瀚无垠吗？
好莱坞漫改真人版电影再＋１:《一拳超人》
在埼玉县长大的日本漫画家 ONE，画出了《一拳超人》里的主角埼玉，这个画风简陋的网路漫画，靠着幽默的剧情与荒唐的设定，成为了许多人口耳相传的神作。如今《一拳超人》已经不只是网路漫画，而是拥有周刊连载漫画、电玩游戏、电视动画与研究专书的庞大世界。
2019 年已经是 ONE 创作《一拳超人》的 10 周年纪念，此时由超级粉丝也是漫画家的村田雄介重绘後推出的《一拳超人》漫画，在日本的总销量已经突破了 2 千万本。它也在海外获得同等的推崇，在 2015 年，《一拳超人》就入围了美国漫画最高荣誉的埃斯纳奖 (Eisner Award)。
在日本漫画改编电影风潮稍退之时，索尼影业快速地抢下这部在全球都很热门的话题作品，当然是明智之举。一来可以避免心态怠惰的日本电影公司，将这部神作改编为只有海报好看的拙劣作品，因此又浪费了一个可能让更多人喜爱《一拳超人》的机会；二来，《一拳超人》的剧情设定与架构都很单纯，它并不是少年穿越星际历经千辛万苦的丰富冒险谭。在将漫画改编为电影的过程中，某种程度可以减少改编剧情的复杂度，同时也能让没有看过漫画的观众，更快速地理解他们到底看了什麽。
往死里打的动作刺激，与一拳 KO 的幽默元素，《一拳超人》谁能掌握？
《一拳超人》有非常浓厚的喜剧元素，这应该会令观众更容易接受这部很不超英雄的超级英雄作品。索尼为此找来了《猛毒》(Venom) 编剧斯科特罗森伯格 (Scott Rosenberg) 与杰夫皮克纳 (Jeff Pinkner)，撰写这个又有超英雄又很有趣的故事剧本。
罗森伯格与皮克纳完全符合索尼的需求，因为他们两位都已经是老资格的此类类型电影编剧。
皮克纳一直是索尼蜘蛛人电影背後的推手之一，他担任过灾难多多的《蜘蛛人惊奇再起 2：电光之战》(The Amazing Spider-Man 2) 编剧，而他事实上也是山姆雷米 (Sam Raimi) 执导的蜘蛛人电影幕後编剧之一；而罗森伯格与动作电影的关联更为紧密，他是《空中监狱》(Con Air) 与《惊天动地 60 秒》(Gone in 60 Seconds) 的编剧。而他俩最重要的资历，是为索尼写出了两部《野蛮游戏》(Jumanji) 电影、以及《猛毒》的剧本。
当然，《一拳超人》是部超级英雄喜剧动作作品，从这个角度，写出许多搞笑动作电影剧本的罗森伯格与皮克纳，似乎非常称职──而且这些电影里的主角都比超英雄还要威。但是这并不代表，他们会是最适合《一拳超人》的编剧。
《一拳超人》事实上是一部极为杰出的谐仿作品，它藉着浅显易懂的「英雄打坏蛋」桥段，嘲讽所有的超级英雄公式与少年漫画套路。它直接省去了日本少年漫画里练功打怪升等级的热血路线，在故事的一开始，主角埼玉可能就已经是全宇宙最强的角色了。他只靠一记直拳，就能将各种千奇百怪的坏蛋、怪物与想要统治世界的魔王打败。
公式王道？谐仿电影？将「太正确」的内容摊出来打才贴近现实
《一拳超人》深刻地讽刺着超级英雄对日常生活问题的无力感，如同超绝量子震碎波无法解决这个月钱又早早花光的窘境。超级英雄无法处理贫穷、衰老、疾病、经济困窘等等平凡小市民每天都要面对的困难，这让坏蛋与怪物那些五光十射的超级绝招，看起来更像是一种放弃人生的无理取闹──因为我没办法像其他人一样正常，所以要毁灭所有人的日常。
而英雄的存在意义更显得薄弱，他们仅仅是用来处理这些逃避现实的怪人们之用。
事实上 Indiewire 的报导，就认为周星驰也许是最适合改编《一拳超人》的导演，因为他的《功夫》与《少林足球》里，都同样传达了对於类型电影公式的谐仿，以及揭开这些公式背後的贫弱真相。
《少林足球》里拥有通天武功的少林武僧们，最後只能强迫自己融入市井之中无用武之地；而《功夫》里拥有惟快不破的武学狂人，只想摧毁眼前所有的弱者。而这两部电影的主角，其实向往的人生目标，都只是能过上自给自足的平和生活。
某种程度上，罗森伯格与皮克纳执笔的新版《野蛮游戏》电影，也是相同类型的谐仿电影：这两部电影都嘲讽了电玩游戏里的刻版印象公式，同时试图在嘲讽中放入角色们的成长定位与自我认同等等元素。
当然，这两部电影都很有趣，但它们的趣味与《一拳超人》的苦涩幽默是截然不同的。年纪稍长的读者，在阅读《一拳超人》时的感受想必更为深刻，因为他们有更多的生活体验，能够感受到藏在那些嘲讽背後的怨气与疑惑，了解英雄无用武之地的酸苦，同时向往能够一拳搞定一切的爽快感──《一拳超人》能够同时打造基於现实的困境，却又能提供一种逸脱现实的快感。
这是为什麽不以动作场面见长的《一拳超人》，却能受到日本社会欢迎的原因之一，但这样的黑色幽默，却很难在好莱坞真人电影中重现。好莱坞最接近《一拳超人》的例子，也许是皮克斯动画电影《超人特攻队》(Incredibles)，也许网飞 (Netflix) 的影集《雨伞学院》(The Umbrella Academy) 也能沾上一点边──《罗根》(Logan) 根本没有黑色幽默，只有黑色与红色而已。
日本漫画改编好莱坞真人版，真能顺利飞向全球浩瀚无垠吗？
日本漫画在这十年的漫画改编电影风潮之中，并没有太多亮眼的表现，日本翻拍了大量的少年漫画或是少女漫画，连带捧红了一票日本年轻男星与女星，但是这些电影却很难走出日本。
事实上它们在日本的票房成绩也许还不错，但是有好评价的漫改电影并不多。三池崇史导演在日本，也乘上了这波漫画改编电影的风潮，但他却没有成为日本的凯文费吉 (Kevin Feige)，而成为了烂片导演。这难免更加令人对於日本的漫改电影品质、乃至适合拍成电影的日本漫画命运，都感到忧心忡忡。
所以，也许索尼影业、斯科特罗森伯格与杰夫皮克纳的责任现在更加重大了，他们不只要把这部全球喜爱的热门漫画拍成好电影，他们也要避免让《一拳超人》加入「那一坨很糟的日本漫改电影」之列，沦落到与《七龙珠：全新进化》(Dragonball)、《火星异种》（テラフォーマーズ／Terra Formars）或《Jo Jo 的奇妙冒险》（ジョジョの奇妙な冒険）互争高下。
